Existen bandas que triunfan dentro de un género y otras que terminan modificando sus reglas. Sepultura pertenece a la segunda categoría. Lo que comenzó en Belo Horizonte durante los años ochenta terminó convirtiéndose en una de las historias más importantes que Latinoamérica ha aportado al metal mundial.
Más de cuatro décadas después, ese recorrido está llegando a su final. La agrupación brasileña se encuentra inmersa en Celebrating Life Through Death, la gira con la que decidió despedirse de los escenarios después de visitar más de 80 países y construir una discografía que atravesó thrash, death metal, groove, hardcore y sonidos tradicionales brasileños.
México formará parte de ese último capítulo. Sepultura se presentará el 11 de octubre en el Pepsi Center de la Ciudad de México, en lo que está anunciado como su despedida del público mexicano.
Pero antes de decir adiós vale la pena entender por qué Sepultura significa tanto para la historia del metal.
Échale Ojo
Sepultura nació en Belo Horizonte en 1984, muy lejos de los principales centros donde se estaba desarrollando el metal extremo de aquella época. No tenían a su alrededor la infraestructura de las escenas estadounidenses, británicas o alemanas, pero precisamente esa distancia terminaría formando parte de su identidad.
Los primeros años fueron considerablemente más extremos. Morbid Visions y Schizophrenia mostraron una agrupación todavía en construcción, influenciada por el thrash, death y black metal que circulaban durante los ochenta.
Entonces aparecieron Beneath the Remains en 1989 y Arise en 1991.
Sepultura dejó de ser una curiosidad proveniente de Sudamérica y comenzó a competir directamente dentro de la escena internacional. La velocidad, agresividad y precisión de canciones como “Inner Self”, “Beneath the Remains”, “Dead Embryonic Cells” y “Arise” ayudaron a colocar definitivamente el nombre de Brasil dentro del mapa mundial del metal.
Pero posiblemente la mayor aportación de Sepultura llegaría cuando dejaron de intentar encajar dentro de aquello que el género esperaba de ellos.
En 1993 apareció Chaos A.D. y el sonido comenzó a transformarse.
La velocidad dejó de ser la única prioridad. Los riffs se hicieron más pesados, apareció una mayor influencia del hardcore y la percusión comenzó a ocupar un espacio diferente dentro de las composiciones. Canciones como “Refuse/Resist”, “Territory” y “Slave New World” mostraron que Sepultura podía evolucionar sin perder agresividad.
Tres años después llegó el álbum que terminaría de romper cualquier frontera.
Roots fue publicado en 1996 y convirtió la identidad brasileña en parte central del sonido de Sepultura. Percusiones, ritmos tradicionales y experimentación convivieron con guitarras extremadamente pesadas en canciones como “Roots Bloody Roots”, “Attitude” y “Ratamahatta”.
La banda ya no estaba intentando sonar como los grupos que habían inspirado sus primeros años. Ahora había encontrado un lenguaje que solamente podía pertenecerle a Sepultura.
Esa decisión tuvo consecuencias que todavía pueden escucharse.
La combinación de metal extremo, groove, percusiones y elementos culturales propios abrió posibilidades para generaciones posteriores y convirtió a Sepultura en una referencia internacional. Su historia dejó de pertenecer exclusivamente al metal brasileño para integrarse al desarrollo global del género.
Échale Ojo
La historia pudo terminar en los noventa.
La salida de Max Cavalera después de Roots representó una ruptura enorme y puso en duda el futuro de la agrupación. Sin embargo, Sepultura decidió continuar y encontró en Derrick Green una nueva voz.
Su llegada quedó documentada en Against de 1998 y abrió una segunda etapa que terminaría extendiéndose durante décadas. La propia banda destaca dentro de su historia oficial trabajos posteriores como Nation, Kairos y, especialmente, Quadra, demostrando que Sepultura nunca quiso convertirse únicamente en una agrupación dedicada a reproducir sus discos clásicos.
Esa capacidad para sobrevivir a sus propias transformaciones también forma parte de su legado.
Integrantes entraron y salieron, el metal atravesó diferentes tendencias y la industria musical se transformó completamente, pero Andreas Kisser, Paulo Xisto y Derrick Green mantuvieron a Sepultura como una banda creativamente activa.
Incluso su despedida está siguiendo esa misma filosofía.
En lugar de limitarse a recorrer el mundo interpretando canciones antiguas, la última encarnación del grupo junto al baterista Greyson Nekrutman decidió registrar nueva música antes de terminar definitivamente su historia.
Sepultura llegará así a sus últimos conciertos mirando simultáneamente hacia atrás y hacia adelante.
El final ya tiene fecha para nuestro país.
Sepultura tocará en México el domingo 11 de octubre de 2026 a las 20:30 horas en el Pepsi Center, como parte del tramo final de Celebrating Life Through Death. Tanto OCESA como Ticketmaster mantienen confirmada la presentación.
La gira fue planteada por la propia agrupación como una celebración de su pasado y presente antes de cerrar definitivamente el ciclo. Cuando anunció la despedida, Sepultura habló de terminar su trayectoria de manera consciente después de cuatro décadas llevando los colores y ritmos de Brasil alrededor del planeta.
Échale Ojo
Sepultura – Celebrating Life Through Death
Fecha: 11 de octubre de 2026
Lugar: Pepsi Center, Ciudad de México
Hora: 20:30 horas
Boletos: Ticketmaster
Por supuesto que habrá nostalgia. Será difícil escuchar canciones asociadas a Arise, Chaos A.D. o Roots sabiendo que probablemente será la última ocasión en que Sepultura las interprete frente al público mexicano.
Pero reducir esta despedida a nostalgia sería ignorar precisamente aquello que hizo importante a la banda.
Sepultura demostró que una agrupación latinoamericana podía competir dentro del metal internacional sin desprenderse de su identidad. Salió de Belo Horizonte, atravesó crisis que pudieron terminar con su historia, recorrió más de 80 países y encontró diferentes maneras de evolucionar durante cuatro décadas.
El 11 de octubre en el Pepsi Center llegará el momento de celebrar todo ese recorrido.
Cuando suene el último riff, México no estará despidiendo únicamente a una banda de metal. Estará diciendo adiós a uno de los proyectos latinoamericanos que demostraron que desde este lado del mundo también era posible cambiar las reglas del género.
Once años tuvieron que pasar para que Tan Biónica volviera a encontrarse con México. La…
La historia de Estelares con México ha dejado de construirse únicamente alrededor de sus clásicos.…
La organización de Fashion Leader México presentó de forma oficial su sexta edición, Fashion Leader…
La primera vez que BAND-MAID tocó en México, en octubre de 2016, todavía era una…
Rebel Cats, precursores indiscutibles del rockabilly en México, está celebrando a lo grande los 80…
La primera fecha de la Kings League Américas arrancó con una auténtica lluvia de anotaciones…