“Somos Uno” de Centavrvs: Una muestra de múltiples ritmos a la mexicana

Queridos lectores, es momento de otra entrega más de un Viernes de discos aquí en La CarteleraMX, realmente sé que en estos días han salido muchos trabajos que merecían un espacio en esta sección semanal, pero por esta misma razón ha sido complicado hablar de todos, dejé pasar discos de la talla de Interpol, Molotov, Alice In Chains, The Kooks, etc. Aun así, si son seguidores de la música en general no pierdan el tiempo y vayan a revisar cada uno de ellos.

A pesar de esta razón expresada anteriormente, para esta ocasión he decidido tratar otro caso de un álbum que no brilló tanto a causa de otros lanzamientos del momento, como lo habrán leído en el título estoy hablando del “Somos Uno” de Centavrvs.

No me quiero extender mucho dando una larga introducción a la banda que ya está en vísperas de cumplir 8 años de carrera, aun así me resulta pertinente dar algunos datos generales para contextualizar un poco más toda esta nota.

Centavrvs nace entre el 2010 y 2011, surge como un proyecto puesto sobre la mesa de una idea de mezclar ritmos diferentes de música en un mismo sitio y que aparte sonara bien, es así como Demián Gálvez y DJ Rayo crean una banda que mezclara la música mexicana con géneros más modernos.

A lo largo de este tiempo han ido escalando poco a poco los diferentes escenarios de todo México, incluso me atrevería a afirmar que ya se han presentado en casi todos los festivales más importantes del país, pero esto no ocurrió de la noche a la mañana sino que todo ha sido prueba de arduo trabajo y esfuerzo. Incluso para el momento se encuentran girando para llevar a todos los sitios posibles la presentación oficial de este nuevo trabajo.

Tras 3 años de duro trabajo después de la publicación de su último trabajo “Sombras de Oro”, en marzo del presente año vio la luz el nuevo hijo de la agrupación y el cual comenzaremos a desmenuzar ahora mismo.

Comencemos a hablar del contenido de este trabajo, para aquellos despistados quienes no lo han escuchado contiene 13 temas completamente nuevos, esto da una duración de 45 minutos. Está editado y producido por Casete Upload.

Por si no los conocen muy bien, el sonido de esta banda tiene una característica muy particular, esta es poner la música hecha en México en un nivel más alternativo ya sea con el uso de sintetizadores e incluso incursionando en mezclas más electrónicas. Este trabajo añade un nuevo elemento a considerar, en conjunto con el concepto ya consolidado se buscó explorar con ritmos del mundo a lo largo de todo el álbum, de este modo podemos encontrar bosquejos de sonidos mexicanos, industriales, tropicales, caribeños, tradicionales e incluso africanos.

Una vez teniendo en cuenta esto, ya tenemos un panorama abierto antes de empezar a escucharlo en su totalidad.

Llegando a las canciones contenidas para esta producción, tenemos como primera impresión una pieza de dos minutos que cumple la función introductoria para dar paso a “Cataclismos”, un sencillo más apegado al ritmo tradicional y ya explorado por la banda, esto da una falsa sensación de seguridad, musicalmente hablando, al escucha, tal vez haya sido planeado para hacer mucho más abrupto el paso a las siguientes piezas.

El cambio inicia en “Debilidad”, tercer canción del disco, en ella incluso podemos encontrar una serie de sonidos que asemejan mucho a la salsa tradicional sumado a unos sintetizadores al fondo, cosa típica de esta agrupación, tras este tema encontramos al homónimo del álbum “Somos Uno”, esta canción es el ejemplo más claro del significado total de este trabajo, tanto nos da cátedra de la fusión musical alcanzada como la parte lírica que busca ir más allá de lo escuchado tradicionalmente dejando un mensaje un tanto más construido.

Siguiendo con este vaivén de ritmos provenientes de distintas latitudes tenemos “Ángel Tropical”, el nombre lo dice todo, un sonido tropicaloso digno de poner a bailar a quien se atraviese, siguiendo con esa línea disfrutable y romántica al mismo tiempo está “Ojos de Mar”.

Vamos llegando a la recta final, “Jéronimo” un nuevo giro que no esperaba encontrar pero no me desagradó, es un tema donde se podría incluso decir que está hecha sobre una especie de beat  caribeño hecho mediante el uso de percusiones. Tras una pausa de unos 30 segundos, entra el tema final “Flor de Mayo”, la manera de rendir un perfecto homenaje a la tierra que vio nacer este proyecto musical conocido como Centavrvs.

Es hora de concluir, Centavrvs es una de esas pocas agrupaciones que desde el inicio han buscado realzar la música mexicana de alta calidad, con este trabajo dan un salto a dignificar más muestras culturales ajenas a ellos pero con ese toque tan característico que tienen como proyecto. Sin duda es un trabajo bien logrado y de alta calidad, una ventana para someter a propios y extraños a nuevas propuestas sonoras.

Si no han tenido la oportunidad de escucharlo, tómense un momento para hacerlo a través del enlace que les dejaremos más abajo con el disco completo vía spotify. Es todo un viaje exótico pero satisfactorio. Dense la oportunidad de disfrutarlo, escúchenlo con la mente abierta.

Hasta aquí esta corta regresión al pasado cercano, nos leemos la próxima semana con un nuevo disco para platicar, hablaremos del esperado álbum debut de la joven promesa de la música, desde Australia tendremos a Tash Sultana y su “Flow State”.

Sinceramente, con relativamente poco tiempo en los escenarios en su corta carrera musical, me emociona mucho hablar de este trabajo, al menos para mí será un reto hacer una nota sobre un campo que me resulta desconocido. Estén atentos a la próxima entrega para conocer el resultado de dicha experiencia. Hasta pronto queridos lectores.