‘Paisajes De Luz’: Una reflexión sobre la naturaleza y la tecnología
El Laboratorio Arte Alameda, presenta de la mano del artista francés Joanie Lemercier, la exposición ‘Joanie Lemercier. Paisajes de Luz’.
Uno de los recintos del siglo XVI que tiene el Centro Histórico de la Ciudad de México, está convertido en espacio de experimentación, arte multidisciplinario y contemporáneo.
El Laboratorio Arte Alameda, alberga hasta el próximo 30 de octubre de este año, la exposición ‘Joanie Lemercier. Paisajes de Luz’, una reflexión sobre la relación entre naturaleza y tecnología.
Joanie Lemercier es un ‘artivista’ que busca concientizar sobre el impacto irreversible del ser humano en el medioambiente.
Esto representa la primera exposición individual del artista francés en México y está integrada por seis instalaciones audiovisuales de gran formato, que llevan e introducen al espectador, a través de una serie de videomappings y proyecciones.
Un Reccorrido Por Líneas De Luz
En un recorrido por paisajes construidos por depuradas lineas de luz, creando montañas virtuales generadas por computadora. Asimismo, incursiona en el video documental con imágenes crudas que muestran la sobre explotación de espacios naturales.
Juega con la percepción a través de la luz y la proyección, logrando engañar lo que percibe el ojo humano, además, es un mensaje a la humanidad sobre el impacto que esta hace a nuestro ecosistema.
Lo que hace diferente a esta exposición y al museo de los demás, es la inclusión del individuo en la misma pieza, ya que al pararse frente a los proyectores, formas parte del paisaje, dándonos a entender que formamos parte no solo del arte, sino del ecosistema que representa.
Resulta también poético que dicho recinto fue en el pasado, un convento dieguino, el segundo quemadero de la Inquisición, y para que, a partir del año 2000, se convirtiera en el espacio de exploración artística que conocemos como Laboratorio Arte Alameda.
Es paradójico hasta cierto punto, abordar la naturaleza desde la tecnología. Lemercier, juega con esta metáfora por medio de distintas tipologías de paisajes inspirados en lugares naturales, leyendas ancestrales o experiencias personales. Pero también, geografías imaginarias nacidas de la colaboración entre el ser humano y la máquina.
¿Por Qué No Debes Perdértela?
En resumen, el artista francés utiliza la luz como medio y el espacio como lienzo para generar una experiencia inmersiva que nos lleve a la reflexión sobre nuestro contacto con la naturaleza, esta corriente de pensamiento, es propia de la intención del laboratorio ‘todo museo debe tener una posición política’ declara Maru Briones, encargada de la difusión del Laboratorio Arte Alameda.
La exposición se exhibe desde el 3 de agosto hasta el 30 de octubre de 2022, de martes a domingo, de 9:00 a 17:00 horas. En el Laboratorio Arte Alameda ubicado en Dr. Mora 7, Centro Histórico.
